最新吉他图片谱曲谱列表
《心许百年吉他谱》C调_王天戈_亦生编配_简单超好听
《心许百年》这首歌词通过细腻的笔触和深情的表达，描绘了一段跨越时空的深情承诺与坚守。歌词以“百年”为时间尺度，象征了爱情的永恒与不朽，表达了无论经历多少风雨变迁，心中的那份爱始终如一、坚定不移。歌词中反复出现的“心许”二字，强调了内心的承诺与誓言，这种承诺超越了物质与现实的束缚，是一种纯粹的精神寄托与情感归宿。歌词通过描绘四季更迭、岁月流转，展现了时间对爱情的考验，同时也凸显了爱情在时间长河中的坚韧与执着。无论是春天的花开、夏日的炽热，还是秋天的落叶、冬日的寒冷，都无法动摇那份深藏于心的情感。歌词还通过“星辰”“月光”等意象，营造出一种浪漫而神秘的氛围，象征着爱情的美好与神圣。这些意象不仅增添了歌词的诗意，也让情感的表达更加深邃动人。整首歌词充满了对爱情的赞美与歌颂，传递出一种积极向上的情感力量，鼓励人们在面对生活的种种挑战时，依然能够坚守初心，勇敢追求心中的爱与梦想。《心许百年》不仅是一首关于爱情的赞歌，更是一首关于信念与坚持的颂歌，它通过优美的语言和深刻的情感，打动了每一个聆听者的心灵。
《I Am You吉他谱》G调_Kim Taylor_生产队编配_好听到爆炸
《I Am You》这首歌词通过细腻的笔触和深刻的情感表达，探讨了人与人之间的紧密联系和相互依存的关系。歌词中反复强调的“I am you, you are me”象征着个体之间的共鸣与融合，暗示着每个人在某种程度上都是彼此的映射和延伸。这种关系不仅体现在情感上的共鸣，也体现在命运的交织与共同经历中。歌词通过描绘一种超越时间和空间的情感纽带，表达了人与人之间无法割舍的联结，即使身处不同的境遇，内心的情感依然相通。歌词中的“We are one, we are free”进一步强化了这种一体感，暗示着当人们真正理解并接纳彼此时，便能获得心灵的自由与解放。整首歌词充满了温暖与希望，传递出一种积极的情感力量，鼓励人们在面对生活的挑战时，能够依靠彼此的支持与理解，共同前行。通过这种深刻的情感表达，歌词不仅唤起了听众的共鸣，也引导人们思考人与人之间的关系本质，以及如何在复杂的世界中找到属于自己的归属感与意义。
《不爱我这件事吉他谱》G调_王小帅_玫瑰编配_超好听超好弹
《不爱我这件事》这首歌词通过细腻的笔触，描绘了一段感情中单方面的付出与无奈接受的情感历程。歌词以“不爱我这件事”为核心主题，表达了主人公在面对对方冷漠与疏离时的内心挣扎与释然。歌词开篇通过“你眼神里的距离”和“沉默代替了回答”等意象，刻画了对方情感的疏远与回避，暗示了这段关系已经走向了无法挽回的境地。主人公虽然心有不甘，却不得不接受“爱已走远”的现实，这种无奈与痛苦在歌词中被反复渲染，形成了强烈的情感共鸣。歌词中多次提到“我不再追问”，表现出主人公在经历多次失望后，终于选择放手，不再执着于对方的回应。这种放弃并非懦弱，而是一种对自我尊严的守护和对未来的期待。歌词结尾处，“我学会了爱自己”则升华了主题，传递出主人公在经历情感挫折后，逐渐找到自我价值与力量的过程。整首歌词情感真挚，语言简练却富有画面感，既表达了失恋的痛苦，也展现了成长与自我救赎的力量，给人以深刻的启示与感动。
《我当你吉他谱》G调_陈珂霓_陈浣琴编配_这版本绝了
《我当你》这首歌词通过细腻的笔触描绘了人与人之间复杂的情感纠葛，表达了一种既亲近又疏离、既依赖又独立的微妙关系。歌词中的“我当你”是一种假设，也是一种期待，仿佛在说“我把你当作……”，但又不确定对方是否愿意接受这样的角色定位。这种不确定性反映了现代人际关系中的普遍困惑：我们渴望被理解、被接纳，但又害怕被定义、被束缚。歌词中的情感层次丰富，既有对过去的怀念，也有对未来的迷茫，既有对亲密关系的渴望，也有对自我独立的坚持。通过“我当你”的反复吟唱，歌词传达出一种既温柔又坚韧的情感态度，似乎在告诉听者：无论我们如何定义彼此的关系，最重要的是在彼此的陪伴中找到内心的平衡与安宁。这种情感的复杂性让人感同身受，既有温暖的共鸣，也有淡淡的忧伤，仿佛在提醒我们：在纷繁复杂的世界中，情感的纯粹与真实才是最珍贵的。
Magnolia指弹谱 原调六线谱_玩易吉他编配_卫峰
Magnolia指弹谱采用原调指法六线谱，由玩易吉他编配，原唱卫峰。《Magnolia》这一首歌曲的歌词意思是，为什么要想的那么多呢，只要是你自己想做的事情，只要是你自己喜欢的事情那就要去做啊，就算外面的天空突然下起了大雨，我也不会感到害怕的，我也不用去躲藏的，因为我知道有一个人一直在我的身边保护我。
《如吉他谱》C调_善宇_陈浣琴编配_编配太美妙了
《如》这首歌词通过细腻的笔触和富有诗意的语言，描绘了人生中那些看似平凡却充满深意的瞬间。歌词以“如”字贯穿始终，象征着生活中的种种可能性和不确定性，表达了人们对未来的期待与对过去的怀念。歌词中的意象如“如风轻拂”、“如雨滴落”等，展现了自然与人生的交融，暗示了生命中的起伏与变化。通过这些意象，歌词传达了一种对生活的深刻感悟：无论经历怎样的风雨，生命依然如初，充满希望与美好。歌词还通过“如你微笑”、“如我沉默”等对比，探讨了人与人之间的情感联系，强调了理解与包容的重要性。整首歌词充满了哲思与温情，既是对生活的赞美，也是对人性深处的探索。它提醒人们珍惜当下，感受生活中的每一个瞬间，因为这些瞬间构成了生命的全部意义。歌词的语言简洁而富有力量，旋律悠扬，仿佛在耳边轻轻诉说，让人在聆听中感受到心灵的共鸣与慰藉。
雪在飞吉他谱 G调六线谱_男生版_周传雄
《雪在飞》使用吉他谱 G调指法六线谱，男生版_周传雄演唱。雪在飞这首歌，讲述的是对过往的怀恋，告诉我们应该要勇敢一些，面对过去的事情，就要学会放下，只要放下过去，未来的日子才能够更加的美好，我们应该要有自己的憧憬与期待，一切都是最好的安排，不要被生活中的磨难给打败了，应该要要相信自己。
《我不是神，我只是平凡却直拗爱着你的人吉他谱》G调_林宥嘉_亦生编配_简单超好听
《我不是神，我只是平凡却直拗爱着你的人》这首歌词通过朴实而深情的语言，表达了一种平凡却执着的爱情观。歌词中的主人公并非高高在上的神明，而是一个普通的人，他没有超凡的能力，也没有完美的形象，但他却用一颗真诚的心，坚定地爱着对方。这种爱不是轰轰烈烈的，而是细水长流的，是日常生活中的点滴关怀与陪伴。歌词中反复强调“平凡”与“直拗”，意在突出主人公的普通与执着。他承认自己的平凡，没有华丽的外表或惊人的才华，但他愿意用自己的方式去爱，去守护。这种爱或许不够浪漫，却足够真实和持久。歌词还表达了一种对爱情的谦卑与敬畏。主人公没有将爱情神化，也没有将自己置于高高在上的位置，而是以一种平等的姿态去面对感情。他愿意为爱付出，但也明白爱情需要双方的共同努力与理解。整首歌词充满了对爱情的深刻思考，既有对平凡生活的接纳，也有对真挚情感的追求。它提醒人们，爱情不需要惊天动地，平凡中的坚持与执着同样动人。这种爱或许不够耀眼，却足够温暖，足以在岁月的长河中熠熠生辉。
《挥挥手吉他谱》G调_汪峰_生产队编配_超好听快来学
《挥挥手》这首歌词通过简洁而富有画面感的语言，描绘了离别时的深情与不舍，表达了对过往时光的怀念与对未来旅程的期待。歌词以“挥挥手”这一动作作为核心意象，既象征了告别，也传递了释然与放手的情感。挥手之间，既有对曾经相伴的珍重，也有对未知前路的坦然接受。歌词中的“风轻轻吹过，带走了昨日的忧愁”暗示了时间的流逝与情感的沉淀，仿佛在说，无论过去有多少遗憾与不舍，终究会被时间抚平，成为记忆中的一部分。而“脚步不停，心依旧在远方”则展现了主人公对未来的坚定与向往，尽管离别难免伤感，但内心依然充满对生活的热爱与追求。整首歌词通过细腻的情感刻画，传递出一种豁达与从容的生活态度，既有对过去的感恩与珍惜，也有对未来的勇敢与期待。它提醒人们，离别虽然令人感伤，但也是人生旅程中不可或缺的一部分，唯有坦然面对，才能在新的起点上继续前行。
《我等到花儿也谢了吉他谱》C调_张学友_简单乐谱编配_好听到想哭
《我等到花儿也谢了》这首歌词通过细腻的笔触描绘了等待与失落的情感交织，表达了在爱情中苦苦守候却未能如愿的无奈与心酸。歌词以“花儿谢了”这一意象，象征了时间流逝与希望的凋零，暗示了等待的无尽与漫长。主人公在漫长的等待中，经历了从期待到失望，再到心灰意冷的情感变化，最终只能面对现实，接受爱情的消逝。歌词中的“你”或许是一个无法兑现承诺的人，或许是一段无法挽回的感情，而“我”则是一个执着却孤独的等待者，始终无法放下心中的执念。这种等待不仅是时间的消耗，更是情感的煎熬，最终只能以“花儿谢了”作为结局，暗示了爱情的脆弱与无常。整首歌词通过细腻的语言和深情的表达，唤起了人们对爱情中等待与失落的共鸣，展现了爱情中的无奈与遗憾，同时也让人反思：在爱情中，是否值得为一段无望的感情耗尽心力？是否应该学会放手，寻找新的希望与方向？
《阿珍爱上了阿强吉他谱》C调_五条人_无限延音编配_实在太惊艳了
《阿珍爱上了阿强》这首歌词通过简单直白的叙事方式，描绘了一段平凡却真挚的爱情故事。歌词以阿珍和阿强为主角，展现了他们在日常生活中的点滴情感，既有甜蜜的瞬间，也有现实的无奈。阿珍对阿强的爱纯粹而执着，她愿意为他付出一切，哪怕面对生活的艰辛和旁人的质疑。阿强则是一个朴实无华的普通人，虽然不善言辞，但他用实际行动回应阿珍的爱。歌词通过细腻的描写，传递出爱情中最朴实的情感——相互陪伴、相互支持。爱情不需要惊天动地的誓言，也不需要华丽的修饰，只需要两颗真诚的心彼此靠近。然而，歌词也隐含着现实的无奈，比如生活的压力、外界的眼光，这些都可能成为爱情的考验。但阿珍和阿强的故事告诉我们，只要心中有爱，就能跨越一切障碍。这首歌词用平实的语言表达了对爱情的深刻理解，既有对美好情感的赞美，也有对现实生活的思考。它让人感受到爱情的力量，同时也提醒人们珍惜身边那个愿意与自己共度平凡岁月的人。
《怦然心动吉他谱》C调_李上安_生产队编配_编配太美妙了
《怦然心动》这首歌词通过细腻的笔触和深情的旋律，描绘了爱情初萌时的那份悸动与美好。歌词中，“心跳在加速，像初春的微风轻拂过脸庞”，生动地表达了爱情来临时那种无法抑制的激动心情，仿佛整个世界都因这份情感而变得温柔起来。“你的微笑，是我眼中最美的风景”，则进一步将爱情具象化为一种视觉上的享受，强调了对方在心中的独特地位。 歌词中还透露出一种对爱情的渴望与期待，“我愿化作星辰，守护你每个夜晚”，展现了愿意为爱付出一切的决心，同时也表达了对长久陪伴的向往。这种情感的深度与广度，使得《怦然心动》不仅仅是一首情歌，更是一种对爱情本质的探索与颂扬。 此外，歌词中的“怦然心动，是命运的安排，还是巧合的相遇”，巧妙地提出了对爱情起源的疑问，增加了歌曲的哲理性。这种对未知的好奇与对命运的敬畏，使得整首歌充满了神秘感与吸引力。 总的来说，《怦然心动》通过优美的语言和动人的旋律，成功地捕捉了爱情初期的那份纯真与美好，同时也展现了爱情中的困惑与期待。它不仅让人感受到爱情的甜蜜，更引发了对爱情深层次的思考。
《紫吉他谱》C调_蔡健雅_洛阳山海吉他编配_旋律超好听
《紫》这首歌词通过细腻的意象和深情的语言，表达了对逝去爱情的怀念与无奈。歌词以“紫”为象征，紫色既是高贵与神秘的色彩，也暗示了情感的复杂与深沉。开篇的“紫藤花落，风轻云淡”描绘了一种静谧而略带忧伤的氛围，仿佛时光在无声中流逝，带走了曾经的美好。歌词中的“你曾在我掌心，留下温柔的痕迹”则直接点明了回忆的主题，曾经的亲密与温暖如今只能成为心底的印记。随着旋律的推进，“岁月如歌，唱不尽离愁”进一步强化了时间的无情与情感的绵长，离别的痛苦在岁月的长河中愈发显得深刻而难以释怀。歌词的后半部分，“紫霞满天，却不见你归来”将情感推向高潮，紫色的晚霞象征着希望与期待，然而期待却始终落空，徒留无尽的思念。整首歌词通过“紫”这一核心意象，将爱情的逝去与时间的流逝交织在一起，表达了人在面对无法挽回的情感时的无奈与哀伤。歌词的语言优美而含蓄，既有古典诗词的韵味，又融入了现代情感的细腻表达，使得整首作品既有画面感，又富有情感的深度，令人回味无穷。
巷口吉他谱 A调六线谱_彼岸吉他编配_张悬
《巷口》吉他谱采用了A调的指法，由彼岸吉他编配而成，歌手是张悬。这一段感情我们已经走到了尽头，所有的努力已经无法挽回，而我会悄悄离开，不会让你受到打扰。不是不爱了，只是明白坚持也没有意义，不如悄悄的离开，站在这个巷口上，我们曾经在这里相遇，现如今也在这个巷口分别，不知道下一个巷口我们是否还会相遇。
《你的背包吉他谱》C调_陈奕迅_简单乐谱编配_编配用心超还原
《你的背包》这首歌词通过细腻的描写和深刻的情感表达，讲述了一段关于时间、记忆与失去的故事。歌词中的“背包”作为一个象征性的物件，承载了主人公与过去恋人之间的情感纽带。背包不仅是物质的载体，更是情感的寄托，它见证了两人曾经的亲密与依赖，也记录了分离后的思念与遗憾。歌词中的“背了六年半”暗示了时间的流逝，而“磨损”则象征着感情的消磨与岁月的痕迹。主人公在歌词中反复提到“你的背包”，仿佛这个背包成了他与过去唯一的联系，尽管它已经破旧不堪，却依然无法割舍。这种对旧物的执着，实际上是对逝去感情的留恋与不舍。歌词中的“借了东西为什么不还”则揭示了主人公内心的困惑与无奈，仿佛在质问对方为何带走了感情，却留下了一个空洞的自己。整首歌通过背包这一具象的物件，表达了主人公对逝去感情的复杂情感：既有对过去的怀念，也有对现实的无奈，更有对未来的迷茫。歌词中的每一个细节都充满了情感的张力，让听众在聆听时不禁联想到自己的经历，产生共鸣。最终，这首歌不仅是对一段感情的追忆，更是对时间与记忆的深刻反思。
《蜜雪冰城主题曲吉他谱》D调_哦，苏珊娜_珺妹儿编配_好听到爆炸
《蜜雪冰城主题曲》是一首充满活力和青春气息的歌词，通过简洁明快的语言和朗朗上口的旋律，传递出品牌的核心价值和文化内涵。歌词以“甜蜜”和“冰爽”为关键词，巧妙地将品牌的产品特点与消费者的情感体验相结合，营造出一种轻松愉悦的氛围。歌词中反复出现的“蜜雪冰城”不仅强化了品牌记忆点，还通过“甜蜜蜜”“冰冰凉”等形象化的描述，让消费者在听歌的同时联想到产品的口感和体验，从而激发购买欲望。歌词还通过“快乐时光”“朋友相聚”等场景化的表达，传递出品牌倡导的“分享快乐”的理念，将产品与消费者的生活场景紧密联系在一起，增强了品牌的亲和力和情感共鸣。整首歌词节奏明快，语言简单易懂，既符合年轻群体的审美倾向，又能够迅速传播，成为品牌文化的一部分。通过这首歌，蜜雪冰城不仅传递了产品的核心卖点，还塑造了一种年轻、时尚、充满活力的品牌形象，进一步拉近了与消费者之间的距离，成为品牌营销的成功案例之一。
《落叶与秋吉他谱》G调_刘烁七/梓豪_师渡尘编配_好听和弦超简单
《落叶与秋》这首歌词通过描绘秋天落叶的景象，表达了生命循环、时光流逝以及人与自然之间的深刻联系。歌词以落叶为象征，展现了生命的无常与脆弱，同时也传递出一种宁静与接受的态度。落叶在秋风中飘零，象征着人生中的离别与变迁，但同时也暗示了新的开始与希望。秋天作为四季中的一个阶段，象征着成熟与收获，但同时也预示着冬天的临近，这种矛盾的情感在歌词中得到了细腻的体现。歌词中的自然景象，如秋风、落叶、夕阳等，不仅营造出一种凄美的氛围，还引发了对生命意义的思考。落叶的飘落并非终结，而是回归大地，成为新生命的养分，这种循环往复的过程象征着生命的延续与再生。歌词通过对秋天景象的描绘，唤起了人们对时间流逝的感慨，以及对生命短暂与永恒的思考。它提醒人们珍惜当下，接受生命中的变化与不确定性，同时也鼓励人们在面对离别与失落时，保持一种平和与豁达的心态。总的来说，《落叶与秋》通过细腻的意象与情感表达，探讨了生命、时间与自然的复杂关系，引发听众对生命意义的深刻反思。
军港之夜吉他谱 C调附前奏_心动吉他编配_苏小明
军港之夜吉他谱 采用的是C调指法，附前奏_由心动吉他编配_原唱是苏小明。《军港之夜》是一首经典且知名的军旅歌曲，流行于运营里面。哪有什么岁月静好，只不过是有人为我们负重前进而已。我们现在之所以过着安详，平静，美好的生活，那是因为边疆的战士们一直在守护着我们的家园，抵挡所有的困难和危险。
《那些年吉他谱》C调_胡夏_无限延音编配_弹起来真好听
《那些年》这首歌词通过细腻的笔触和深情的叙述，描绘了一段青春岁月的回忆与感慨。歌词以时间为主线，串联起那些年里的点滴往事，既有欢笑也有泪水，既有甜蜜也有苦涩。它不仅仅是对过去时光的怀念，更是对青春岁月的深刻反思和感悟。歌词中提到的“黑板上的排列组合”、“操场上的追逐嬉戏”等场景，都是青春时期最为熟悉的画面，这些画面在时间的冲刷下逐渐模糊，但那份纯真的情感却永远铭刻在心。歌词还表达了对逝去青春的无奈与惋惜，那些年里的梦想与追求，那些年里的友情与爱情，都在时间的流逝中变得遥不可及。然而，尽管青春已逝，那份对美好时光的怀念与珍惜却永远不会改变。歌词通过细腻的描写和深情的叙述，唤起了听众对青春岁月的共鸣与回忆，让人在聆听中感受到那份深深的情感与感慨。它不仅是对过去时光的怀念，更是对青春岁月的深刻反思和感悟，让人在聆听中感受到那份深深的情感与感慨。
《Komorebi吉他谱》C调_M-taku_简单乐谱编配_简单超好听
《Komorebi》这首歌词以细腻的笔触描绘了自然与心灵的共鸣，通过“树影婆娑”、“阳光斑驳”等意象，营造出一种静谧而温暖的氛围。歌词中的“Komorebi”是日语中“木漏れ日”的音译，意为从树叶间隙洒落的阳光，象征着生活中那些微小却美好的瞬间。歌词通过自然景象的描写，隐喻了人与人之间的情感连接，以及时光流转中的温暖与治愈。阳光透过树叶洒落的画面，仿佛在诉说着一种无声的陪伴与守护，即使在孤独或迷茫的时刻，也能感受到来自自然的慰藉与力量。歌词中还隐含着对时间流逝的思考，阳光的斑驳象征着记忆的碎片，提醒人们珍惜当下，感受生活中的每一份美好与感动。整首歌词没有直接的情感表达，而是通过自然景象的细腻刻画，传递出一种宁静而深邃的情感，让人在聆听时仿佛置身于一片静谧的森林中，感受到内心的平和与安宁。这种表达方式既含蓄又富有诗意，既是对自然的赞美，也是对生活本质的深刻思考。通过《Komorebi》，歌词试图唤起人们对生活中微小幸福的关注，提醒人们在忙碌与喧嚣中，依然能找到内心的宁静与温暖。